Como a viagem é para Firenze, o projeto se materializou a partir da idéia de transformar a mulher - principal público-alvo - em figuras de obras de arte que podem ser vistas na cidade. Foram escolhidas duas obras de Botticelli, o "Nascimento de Vênus" e "Alegoria da Primavera".

As transformações da Vênus e da ninfa, porém, não poderiam ser explícitas, "mas suave e na frente do espectador", explica Neves. Partindo dessas premissas, produtora e finalizadora partiram para um processo exaustivo de trabalho. A começar do casting. A princípio, foram testadas 60 modelos, que se afunilaram para uma lista de 32. Ambas as escolhidas são o que se pode chamar de sósias das personagens das obras. Além da semelhança física, a Vênus foi submetida a uma intensa oficina de interpretação, para que seu olhar se parecesse ao do quadro.

Na produção, figurino, maquiagem e cabelo também exigiram dos profissionais boa dose de suor. A ninfa veste um traje transparente, com um caimento especial, o que pediu testes e mais testes em tecido e modelagem. A Vênus tem cabelos de mais de um metro de comprimento, feito com fios naturais em vários apliques, coloridos exatamente como no quadro. Além disso, foram usadas traquitanas para que eles se movimentassem, até ficarem na posição pintada por Botticelli, permitindo a animação ao vivo. Todo o corpo da modelo, que aparece nua, foi maquiado. Para essa preparação, a modelo passou oito horas nos camarins.

A direção de arte, explica a diretora Paula Trabulsi, reproduziu em estúdio os fundos dos quadros, com cores e texturas. Procurando evitar qualquer deturpação que pudesse ferir os princípios das pinturas, a diretora estudou exaustivamente as obras e criou movimentos prováveis, que pudessem estar acontecendo no momento do registro. "No ‘Nascimento de Vênus’, dois anjos sopram espirais de flores. Há um movimento explícito que foi reproduzido com as flores voando."

O filme parte do nascimento da Vênus, passa pela promoção, com as embalagens e o texto referente à promoção, até chegar à ninfa de Primavera. Esse roteiro foi definido em conjunto por agência e produtora, para que a harmonia entre as obras de arte antigas e o design moderno do produto não se chocassem. A imagem da Vênus já estava definida, mas o uso da ninfa como segunda personagem foi uma solução de Paula para unir pelas cores as duas obras e o produto. Assim que a Vênus real se transforma no quadro, as flores fazem a passagem para a primeira embalagem, ambas em tons rosados. Do último sabonete para o quadro seguinte, a cor creme da embalagem se refere ao vestido da ninfa, produzindo uma mudança suave e elegante.

A trilha sonora também exigiu cuidados e preciosismo. A música é de uma ópera francesa, mas a letra foi traduzida para o italiano por causa da alusão a Firenze. A princípio, o maestro tentou um contato com um coral de São Paulo, mas não houve resposta. Com um único telefonema a Roma, um coral local se apaixonou pela idéia e, pela primeira vez, aceitou participar de um filme publicitário. Orquestra e coral romanos participaram da gravação.

Com todos os elementos prontos, entrou em cena a pós-produção em full house da Casablanca, que também se debruçou durante dias sobre o filme. As flores que passeiam por todo o comercial foram filmadas em fundo azul e aplicadas sobre o fundo final, explica Connie, da finalizadora.

Complicada mesmo foi a transição entre o rosto da modelo que faz a Vênus e sua correspondente no quadro. Um frame, com a imagem do rosto, foi frisado e retocado no computador com a textura do quadro. Só nesse processo de pintura foram seis dias. Depois, essa imagem foi adaptada ao rosto do quadro, que tinha proporções muito diferentes. Botticelli viveu no período pré-Renascimento e por isso suas obras apresentam características ímpares. A anatomia de seus personagens deixou de lado a falta de proporção medieval, mas ainda não atingiu a perfeição buscada pelo Renascimento. A Vênus, por exemplo, tem um pescoço muito longo para os ombros, que são demasiadamente estreitos, além dos braços, que quase alcançam os joelhos, mas tem formas etéreas e voluptuosas, características jamais desenvolvidas por seus predecessores.